Súbory cookies používame na zabezpečenie správneho a spoľahlivého fungovania našej stránky. Ďalej ich používame na prispôsobenie užívateľského prostredia a analýzu návštevnosti.
Informácie o používaní stránky zdieľame s našimi analytickými partnermi. Tieto údaje sú uchovávané a spracovávané spôsobom, ako je to uvedené v dokumente „Informácie o spracovaní cookies“.
Vyjadrite svoj súhlas so spracovaním osobných údajov prostredníctvom súborov cookies použitím zobrazených tlačidiel. Súhlas môžete kedykoľvek odvolať.
Výstavy
PABLO PICASSO -„TOROS Y TOREROS“ - STÁLA VÝSTAVA V DARTE GALLERY Nižný Hrušov
V roku 1923 Pablo Ruiz Picasso povedal: "Pre mňa v umení neexistuje žiadna minulosť ani budúcnosť. Aj prvotné primitívne náboženstvá umelecky prezentovali býka ako symbol sily a múdrosti. Už pred 5 tisíc rokmi kreslili toto zviera vo svojich skromných obydliach v jaskyni Lascaux v juhozápadnom Francúzsku a v jaskyniach Altamira v severnom Španielsku. Ja tiež stvárňujem býka v každej pozícii, lebo som týmto zvieraťom fascinovaný . Korida s býkom a toreadorom je súčasťou môjho života...“. Výjavy z arény v umelcovej tvorbe naštartoval toreador José Delgado, Illo, lepšie známy ako "Pepe IIllo".
Výstava obsahuje šesťdesiat sedem grafík Pabla Picassa a zapožičal ju zo svojej súkromnej zbierky majiteľ spoločnosti DARTE.
VIDEO PREZENTÁCIA: https://www.youtube.com/watch?v=aU2sYVNNa34&feature=youtu.be
SALVADOR DALÍ " LA DIVINE COMÉDIE " - STÁLA VÝSTAVA V DARTE GALLERY Nižný Hrušov
Kolekciu 100 kusov akvarelových ilustrácií La Divine Comédie vytvoril Salvador Dalí v roku 1950 na požiadanie Ubreria dello Stato v Ríme k divadelnému spracovaniu Danteho Alighieriho Božskej komédie (tal. La Divina Commédia - skomponoval ju ako alegorickú skladbu,ktorá má 100 spevov). Tá svojim básnickym libretom vyjadruje cestu spásy cez tri kantiky : Peklo - Očistec - Raj. Každé zo 100 Dalího diel tejto kolekcie znázorňuje jednu scénu komédie, prenesenú majstrom do jeho optickej predstavy. Výstava je aj predajná. VIDEO PREZENTÁCIA : https://www.youtube.com/watch?v=IMxiJOWus0M&feature=youtu.be
AUTORSKÁ VÝSTAVA : IGOR CVACHO - „ JARNÝ VÝBER “
V osobe maliara, grafika a známeho pesničkára „protestsongov“ ( aj osobného priateľa Karla Kryla ) Igora Cvacha sa nerozlučne spája výtvarný talent s meditujúcim filozofom v takej jednote, že je niekedy dosť ťažké určiť, ktorý z oboch sa stáva rozhodujúcim tvorivým činiteľom. Igor Cvacho má za sebou množstvo tunajších i zahraničných výstav a jeho miesto na výtvarnej scéne je už dávno medzi tými najlepšími. Momentálne je výstava jeho diel v DARTE GALLERY v Bratislave.
NOVÝ POHĽAD PETRA PLAVČANA - Komorná výstava
Málokto vie, že Peter Plavčan je aj úspešným výtvarníkom. Po úspešnej prezentácii svojich diel na výstavách v Prahe, Moskve a Taliansku ( - kde získal aj špeciálnu cenu medzinárodnej kritiky ), sprístupní tento „ výtvarník – pedagóg - a bývalý politik“ ( momentálne je rektorom na Vysokej škole Danubius ) svoju novú výtvarnú tvorbu v komornej výstave s názvom „ NOVÝ POHĽAD PETRA PLAVČANA “- 12.2.2019 v DARTE GALLERY v Bratislave. Vernisáž výstavy začne o 19oo hod.
AUTORSKÁ TROJVÝSTAVA SPOJENÁ S BENEFIČNOU AUKCIOU UMENIA - Pozri výstavu ich diel
PETER PLAVČAN - GREGORY GOY - RÓBERT JIRAN
Naša myšlienka podpory malých umelcov formou benefičnej aukcie oslovila viacerých umelcov, ktorí nám svoje diela chceli posunúť bez nároku na odmenu. Vybrali sme troch súčasných autorov – z rôznych štátov i s rôznym štýlom maľby. Z Česka Róbert Jiran, z Ukrajiny Gregory Goy a Peter Plavčan zo Slovenska. Spolu vystavujeme a v aukcii ponúkame 68 diel týchto troch maliarov, ktoré pochádzajú z ich autorských výstav.
VÝSTAVA UCELENEJ ZBIERKY DIEL L. MEDNYÁNSZKÉHO - PONÚKANEJ V AUKCII DARTE 7.1.2018
VÝSTAVA ZBIERKY DIEL L. MEDNYÁNSZKÉHO. -
Do aukcie DARTE sme získali ucelenú zbierku diel Ladislava Mednyánszkeho, ktorá obsahuje 92 výtvarných diel tohto významného umelca. Diela pochádzajú priamo z kaštieľa šľachtickej rodiny Mednyánszkych v Beckove. V kolekcii sa nachádza 38 olejomalieb, 16 pastelov, 7 akvarelov a 31 kresieb tušom, uhľom, či ceruzou. Ladislav Mednyánszky sa narodil 23. apríla 1852 v Beckove, v rodine zámožnej šľachtickej rodiny baróna Eduarda Mednyánszkeho a Márie Anny Szirmayovej. V Beckove strávil Ladislav prvých desať rokov svojho života.
DARTE v MOSKVE - Predajná výstava obrazov Pavla Hammela - 15.12.2015 - 21.1.2016
Roky spolupráce aukčnej spoločnosti DARTE so všestranným umelcom Pavlom Hammelom vyústili do viacerých autorských výstav jeho obrazov. Predajné výstavy spojené s jeho hudobným koncertom mali veľký úspech nielen na Slovensku, ale aj v Prahe. Keď vznikla myšlienka uskutočnenia takéhoto podujatia aj v Moskve, spojená aj s príjemnou prehliadkou tejto svetovej metropoly ( Moskva má dnes 15 mil. obyvateľov ), dohoda bola takmer okamžitá. Predajná výstava v Moskve začala vernisážou 15.12.2015 a potrvá do konca mesiaca január. ( Dr. Jaroslav Krajňák, PhD. - kurátor výstavy ).
Výstava v DARTE GALLERY Bratislava : " LujMarí Palugová a jej priatelia “ . 19.10.2017
Aukčná spoločnosť DARTE v spolupráci s klientmi Artconsulting.sk pripravili dlhodobý projekt spolupráce so súčasnými výtvarníkmi, na základe ktorého sa v našej bratislavskej galérii začínajú organizovať pravidelné výstavy „ MLADÉHO UMENIA“. Úlohou projektu je napomôcť mladým výtvarníkom, ktorí nemajú dostatočnú možnosť realizácie vlastných výstav v spojení so slovenskou zberateľskou obcou. Na týchto pravidelných autorských výstavách súčasných umelcov si môžete nielen pozrieť ich tvorbu, ale aj priamo zakúpiť diela výtvarníkov, s ktorými spolupracujeme.
AUTORSKÁ VÝSTAVA - TERÉZIA PEKÁRIKOVÁ - „ Diva Design - umenie skla“ v DARTE GALLERY - 31.1.2018
Terézia Pekáriková sa narodila 28. 2. 1959 v Dubnici nad Váhom. Štúdiu sa venovala na stavebnej priemyslovej škole v Trenčíne a tiež na konzervatóriu v Bratislave. V 90 - tych rokoch sa usadila v Holandsku. Spočiatku pracovala ako manažérka, kde zastupovala české sklárske firmy Vsetín a Bohemian Art Glass - a neskôr už ako samostatná umelkyňa a tvorca sklenených artefaktov s profesionálnym disajnom. Vystavuje po celej Európe a jej diela vlastnia významné svetové osobnosti.
DARTE V PRAHE : EROTIKA V UMENÍ - Výstava umeleckých aktov - DARTE GALLERY 18.1. - 31.1.2015
Začiatkom roka 2015 bola aukčná spoločnosť DARTE oslovená pánskym magazínom Playboy usporiadať v Prahe spoločnú aukciu „ EROTIKA V UMENÍ “. Akt je esteticky poňatý záznam nahého ľudského tela. Môže ísť o dielo maliarske , sochárske alebo fotografické . Na rozdiel od pornografie nie je cieľom aktu pôsobiť na pohlavné pudy človeka, ale sledovať čisto výtvarné hodnoty.
VÝSTAVA BARBORY OKASOVEJ - 25.2.2016 v DARTE GALLERY BRATISLAVA
Barbora Okasová je mladou výtvarnou umelkyňou originálnych východísk a výsledkov. Fascinuje ľahkosťou tvorby, monochromatickým farebným poňatím rozmerných obrazových plátien a spracovaním náročnej témy portrétu.
Svet obrazov napĺňa jedinečnou technikou drippingu. Techniku drippingu rozvinula do zložitejších foriem maliarskej techniky. Proces jedinečnej výtvarnej techniky spočíva v nanášaní farby pomocou ligna bez použitia tradičných výtvarných inštrumentov.
VÝSTAVA „ SVIETIACICH OBRAZOV “ a JAZZ MILA SUCHOMELA - DARTE GALLERY BRATISLAVA
V piatok 16.10.2015 sa zišla v bratislavskej DARTE GALLERY trojkombinácia umeleckého žánru - autorská výstava tzv. „ svietiacich obrazov “ od nemeckej výtvarníčky Nicolety Jutka, krst knihy „ Falzifikáty na Slovensku II “ a profesionálny muzikálny prejav velikána jazzovej hudby na Slovensku Mila Suchomela.
Výstavu zvláštnych obrazov priblížila prítomným hosťom osobne ich autorka Nicoleta Jutka, ktorá prezradila prítomným know how jej umeleckého projektu.
VÝSTAVA „ NIGHT IMAGES “-NICOLETA JUTKA a KAMIL JURAŠEK - 10.10.2014 v DARTE GALLERY N.HRUŠOV
Unikátna predajná výstava tzv. „ svietiacich obrazov “ od dvoch výtvarných priekopníkov ( Nicoleta Jutka -Nemecko, Kamil Jurášek - Slovensko ) umeleckej techniky „ painting luminous color “ - čiže obrazov, ktoré vidíte aj po „zhasnutí “. Viac o autoroch nájdete v Biografiách Darte.
Pozn.: Virtuálna galéria obsahuje iba vizuály diel pri zhasnutom svetle ........
„Vychutnajte si výtvarné i hudobné umenie z pohodlia vášho domova “.DARTE sa teší na ďalšie spoločné stretnutia.
SPOMIENKOVÁ VÝSTAVA MARTINA REMIÁŠA - 14.8.2014 o 19oo v DARTE GALLERY
Martin Remiáš sa narodil 29. marca 1955 v Sobranciach. Posledné roky žil a tvoril v meste Snina. Bol výtvarníkom s osobitným štýlom a originalitou. Okrem obrazov sa prezentoval aj drevenými plastikami a sochami zhotovenými v kombinácii kovu a skla. Intenzívne sa venoval aj fotografii. Jeho diela sú známe originálnym a nezameniteľným štýlom. V obrazoch využíval aj štruktúry kôry stromu, listu a kameňa. Keďže zomrel nečakane v roku 2011, okruh jeho priateľov a známych sa rozhodol pripomenúť si ho touto spomienkovou výstavou.
VÝSTAVA : PAVOL HAMMEL - " MEDULIENKINE NOKTURNO "
Pavol Hammel je známy predovšetkým ako profesionálny spevák , hudobník a skladateľ. Je však aj úspešným podnikateľom a vynikajúcim maliarom. Prvé výstavy ako výtvarník mal v Galérii Jozefa Kollára v Banskej Štiavnici, na zámku v Holíči a jeho obrazy visia aj v hoteli Hradná Brána pri Devíne. Vystavoval v Oravskej galérii v Dolnom Kubíne aj v Šarišskej galérii v Prešove. Všetky jeho obrazy z týchto výstav potom kúpil jeho priateľ Jaro Krajňák - majiteľ aukčnej spoločnosti DARTE , ktorý odvtedy na aukciách pravidelne ponúka na predaj aj jeho nové diela. Práve to bolo dôležitým medzníkom jeho obchodného renomé a dnes sa jeho obrazy pohybujú v cenách nad tri tisíc eur. V rokoch 2013 – 2014 mal Pavol Hammel výstavu v Bratislave, Žiline a Považskej Bystrici. Odtiaľ bola presunutá celá výstava do DARTE GALLERY v Nižnom Hrušove . Jej vernisáž bola 14.2.2014. Video z z Vernisáže je na : https://www.youtube.com/watch?v=SMYTcYKrItg&feature=c4-overview&list=UUJOZDE-Y7QWo1r0UZyzBHBw
AUTORSKÁ VÝSTAVA : MIRO KUDZIA - „ Farebné impresie “ ( 5.11. - 29.11.2013 v DARTE GALLERY )
Autor patrí k strednej generácii výtvarníkov stredného Zemplína. Aktívne sa zúčastňuje prezentácie svojej tvorby na autorských výstavách doma i v zahraničí, ale aj v našej aukčnej spoločnosti. Postupne sa zbavuje svojich výtvarných vzorov v hľadaní vlastného umeleckého výrazu. Snaží sa citlivo vnímať úlohu a poslanie umenia v dnešnom pretechnizovanom svete. Inšpiráciu čerpá nielen vo videnom, ale aj počutom, pretože prevažná časť jeho tvorby vznikla vplyvom klasickej hudby. Podvedome do diel vnáša pokoj a harmóniu, ktorá často v ľudskom živote chýba pre neustály kolotoč povinností.
Jeho subjektívny pohľad na svet je stále vyhranenejší a rukopis presvedčivejší. O výnimočnosti umelca sa môžete presvedčiť na jeho autorskej výstave v DARTE GALLERY, na ktorú Vás srdečne pozývame v priebehu mesiaca november 2013.
( Viac o vernisáži nájdete v priečinku Menu na webe DARTE : PÍSALI O NÁS ) .
SALVADOR DALÍ - VÝBER Z DIEL V PONUKE DARTE
Salvador Dalí už svojou rannou tvorbou patrí k najvýznamnejším artefaktom surrealizmu. Nadväzoval na surrealistickú metódu écriture automatique, ktorá dáva dôraz na voľnú asociáciu podvedomia. Vo svojich špecifických kompozíciách spájal rôznorodé - navzájom nijak nesúvisiace predmety, ktorých absurdná súvislosť mala šokovať. Jeho hlavným cieľom bolo zobrazovať konkrétnu iracionalitu. Svojimi experimentami a excentrickosťou sa stal jedným z najpopulárnejších umelcov 20. storočia. Surrealizmus obohatil svojou paranoicko-kritickou metódou. Hlavnými prvkami jeho umenia sú provokácia a šok.
Provokuje sexuálnou a protináboženskou tematikou . Svoje obrazy a metódy obhajoval výstredným spôsobom, hovorí o paranoicko-kritickej metóde, ktorá mu neumožňuje maľovať viditeľné predmety, ale tie, ktoré s nimi nejakým spôsobom súvisia. Tvrdí, že každý človek má právo na psychickú abnormalitu, pričom sám seba považoval za zdravého blázna. Surrealizmus je vlastne opakom realizmu. Vyvinul sa v 20 rokoch 20. storočia z dadaizmu a za jeho zakladateľa považujeme André Bretona. Zakladateľom výtvarného surrealizmu bol práve Salvador Dalí. Surrealizmus hľadá námety v snoch, v podvedomí, v šialenstve, v náhode, v humore , v nepochopiteľnej fantázii - a všetko to nachádzame v obrazoch majstra Dalího. Počas života vytvoril vyše 1 500 obrazov, ale aj množstvo kresieb, plastik a ilustrácii. Na aukciách DARTE sme sprístupnili našim klientom vyše sto jeho diel a v tejto virtuálnej výstave DARTE sprístupňujeme časť z diel, ktoré boli v našej ponuke.
(Dr.Jaroslav Krajňák, PhD. - zodp. kurátor výstavy ).
IMRICH VYSOČAN - Z TVORBY
Virtuálna galéria DARTE sprístupňuje verejnosti ďalšieho - tak trochu zabudnutého, resp. ešte zberateľskou obcou nedoceneného výtvarníka a pedagóga Imricha Vysočana. Narodil sa v roku 1924 v Prievidzi. Vyštudoval Slovenskú vysokú školu technickú, odd. kreslenia a maľovania, (J. Mudroch, G. Mallý, D. Milly, J.Kostka). Bol zakladajúcim členom UBS a vysokoškolským pedagógom. Mal 13 samostatných výstav a zúčastnil sa 33 spoločných výstav. Vystavoval po celom území Slovenska, v Prahe, v Moskve, v Štokholme ...Do roku 1973 žil a tvoril v Bratislave, potom sa natrvalo vrátil do rodnej Prievidze.
V časoch realizácie rozsiahlej tvorby v architektúre a voľnej komornej maľbe aktívne pôsobil ako vysokoškolský pedagóg, v rokoch 1952 - 1955 na VŠVU v Bratislave ako asistent profesora Majetku a tajomník Katedry maliarstva. V rokoch 1962 - 1975 pôsobil ako docent Ústavu kreslenia pri Katedre dejín a teórie architektúry, kreslenia a modelovania Stavebnej fakulty v Bratislave. Aktívne pôsobil v rôznych funkciách Slovenského zväzu výtvarných umelcov - predseda ateliérovej komisie a v rokoch 1962 - 1975 aj ako predseda Západoslovenského kraja ZSVU v Bratislave. V rozsiahlej, voľnej komornej tvorbe sa naplno prejavilo jeho kresliarske nadanie a umelecko-ľudská vnímavosť. Pozornosť si zasluhujú olejomaľby Veľkomoravské kniežatá (1971) a Vzbury prievidzských žien . Najdôležitejším výrazovým prostriedkom jeho tvorby je kresba, čo využil v počiatkoch tvorby v pozoruhodných karikatúrach a grafických cykloch. V maľbe ho zaujímal lineárny a farebný kontrast, pričom racionálnu kompozíciu a farebnú vyváženosť dotváral expresívnymi ťahmi štetca. Krajinárska tvorba je motivovaná láskou k priestoru rodného kraja a k miestam jeho umeleckého pôsobenia. Zomrel v roku 1994. ( Internetový zdroj: Múzeum SVU - AG )
MARTIN BENKA-VÝBER Z PONUKY DIEL V DARTE
Martin Benka ( 1888 – 1971) je jedným zo zakladateľov slovenskej výtvarnej moderny prvej polovice 20. storočia. V našej virtuálnej galérii sprístupňujeme výber z diel, ktoré DARTE buď ponúkala na svojich aukciách, alebo ich pripravuje do budúcich obchodných transakcií. „ Benka rozvinul svoj pôvodný program monumentálnej heroizácie krajiny a človeka ako jeho organickej súčasti. Svojim rozsiahlym a mimoriadne významným dielom úprimne vyznal lásku, úctu a obdiv k Slovensku, jeho prírode a ľudu. Vo svojej tvorbe kládol dôraz na vzťah k tradíciám a ľudovej kultúre.
Neinšpiroval sa len krajinou samotnou, ale i tvarovou a farebnou krásou ľudového výtvarného prejavu, ako aj melodikou spevu. Veľmi citlivo vnímal výnimočnosť tradičnej ľudovej kultúry, tvorivú silu jej prejavu, pričom sa nechával priamo inšpirovať bohatstvom krajinných a figurálnych motívov, ktoré tvoria aj ťažisko jeho tvorby“. (Osobnosti sk)
VÝSTAVA : ANDY WARHOL v DARTE
Andy Warhol sa narodil 6. augusta 1928 v Pittsburghu v Pensylvánii, zomrel 22. februára 1987 v New Yorku. Napriek tomu, že Warhol bol primárne americký maliar, filmový tvorca, autor a dôležitá osobnosť v hnutí pop artu, jeho východoslovenské korene sú nesporné. Andy Warhol je jedným z najžiadanejších autorov na trhu, jeho plátna sa na aukciách permanentne predávajú za milióny dolárov a niektoré screenprinty ( sieťotlače ) za stotisíce dolárov. V decembri 2009 aukčná sieň Christies predala Warholové plátno pod názvom „200 dollar bills“ za 43.800.000,- USD z vyvolávacej sumy 8.000.000,- USD. (Dr.Krajňák - kurátor). Čerstvá informácia to iba potvrdzuje : V priebehu troch aukčných dní v New Yorku, v rozmedzí medzi 12.-15. novembrom 2012 , nemá v histórií obchodu s umením obdobu. Počas týchto 3 dní sa v svetových aukčných spoločnostiach vydražilo viac než 390 umeleckých diel Andyho Warhola v celkovej sume presahujúcej 155.000.000,- USD . - Padol rekord najdrahšie predaného diela od Andyho Warhola, ktoré bolo vytvorené technikou sieťotlače na papieri, čiže nepatrilo medzi práce vytvorené na plátne, ktoré sa už štandardne predávajú za milióny dolárov. Obraz reflektoval tému smrti a jeho názov je „Suicide“ – vydražil sa za sumu 16,3 miliónov USD z vyvolávacej sumy 6 miliónov USD. To isté dielo presne pred 20 rokmi bolo predané na Sothebys za 132.000 USD. Warhol je v súčasnosti . Andy Warhol patrí jednoznačne medzi najlepšie zarábajúcich umelcov po smrti.
Jeho autoportrét z vyvolávacej sumy 1.000.000,- USD za 6.100.000,- USD. V máji 2010 aukčná sieň Sothebys vydražila Warholov fialový autoportrét z vyvolávacej sumy 10.000.000,- USD za 32.500.000,- USD a jeho dielo „Flowers“ za 7.600.000,- USD. V tohoročných dražbách sa jeho vizuálny fragment z Warholovho filmu Kiss s vyvolávacou cenou 700-tisíc , vyšplhal na takmer 3,2 milióna libier. Podobne aj portfólio Mao C 'Tung sa z vyvolávacej sumy 300 tisíc predalo za 1,6 milióna libier a Warholov autoportrét Fright wig sa z vyvolávacej sumy 2 milióny predal za 5,4 milióna libier. Na slovenských aukciách sa po prvýkrát objavili jeho diela v roku 2005 práve v aukčnej spoločnosti DARTE. Vtedy to boli screentprinty GRAPES (Hrozno I.- II.), kedy ich dražitelia z USA prišli úspešne vydražiť za pol milióna Sk na aukciu DARTE v Prešove. Odvtedy sme na našich aukciách ponúkli vyše 50 jeho diel s veľmi slušnou úspešnosťou predaja . Aktuálna výstava vo virtuálnej galérii DARTE ponúka výber z ponuky diel umelca, ktoré boli prezentované na aukciách DARTE. ( Dr. J. Krajňák - zodp. kurátor výstavy ).
( Z Literatúry: KRAJŇÁK, J.: DARTE A MALIARI „VÝCHODU“. DARTE Aukčná spoločnosť s.r.o. , N.Hrušov 2012, s. 244).
VYSTAVA: JÚLIUS JAKOBY - Z TVORBY
Július Jakoby patrí k nezabudnuteľným predstaviteľom košickej výtvarnej scény. Zostáva veľkým košickým výtvarným solitérom. Bol maliarom hlbokého a neopakovateľného umeleckého svojrázu. Predstavoval a zrejme predstavuje najcharizmatickejšiu maliarsku osobnosť východoslovenského umenia druhej polovice dvadsiateho storočia. Nazývali ho aj Kóby-báči, alebo aj košický pustovník. S odstupom času sa jeho dielo spolu s tvorbou Ľudovíta Csordáka, Antona Jasuscha či Konštantína Kóváriho-Kačmarika stalo synonymom košického moderného maliarstva a reprezentantom významnej tradície moderného košického výtvarného umenia.
Maliarska tvorba Júliusa Jakobyho bola postupne uvádzaná do viacerých vzťahov s umeleckými koncepciami a autormi, ktorých (ako Jakoby otvorene pripúšťal) ani nepoznal. Z Akadémie v Budapešti si veľa poznatkov o modernom výtvarnom umení nepriniesol: „o Picassovi a Chagallovi a tých ostatných som sa začal dozvedať až po návrate do Košíc". V kontexte autorovho diela logicky existujú konštatácie o afinitách k hodnotám dobovej európskej maľby. Postupne bol Jakoby napríklad uvádzaný v súvislostiach s maliarskymi hodnotami tvorby Pierra Bonnarda, Marca Chagalla, alebo aktuálnejšími výtvarnými programami Francisa Bacona a Willelma de Kooninga. V uvedených súvislostiach ako výrazne relevantná vystupuje predovšetkým umelcova maľba zo šesťdesiatych rokov, ktorá svojou gestuálnosťou a figurálnou expresivitou výrazne inklinuje k aktuálnym novofiguratívnym hodnotám európskeho maliarstva. Jakoby nemal svojich bezprostredných programových predchodcov ani na podobnej estetickej platforme tvoriacich súčasníkov alebo nasledovníkov. Maliarov výrazne individuálny umelecký profil nenachádzal dobovo významné programové totožnosti. Jakoby vo svojej košickej osamelosti (nikdy však uzavretosti) vytváral neopakovateľné a umelecky svojbytné dielo. Maliarov umelecký program sa pozvoľna napĺňal gradovanou maliarskou aj emocionálnou expresívnosťou. Jakoby - programový figuralista - bol svojím najvnútornejším cítením predovšetkým výrazný kolorista. Medzi najzákladnejšie hodnoty umelcovej tvorby nesporne patrí neskrývaný maliarsky hedonizmus, ktorý sa akcentáciou koloristického napätia v závere tvorby stal akoby samým programovým cieľom Jakobyho maľby. Jakoby nemal svojich bezprostredných programových predchodcov ani na podobnej estetickej platforme tvoriacich súčasníkov alebo nasledovníkov. Maliarov výrazne individuálny umelecký profil nenachádzal dobovo významné programové totožnosti. Jakoby vo svojej košickej osamelosti (nikdy však uzavretosti) vytváral neopakovateľné a umelecky svojbytné dielo. Jeho koherentne rozvíjaná tvorba, pokračujúc v rozvoľňovaní svojej expresionistickej tenzie, záverečnou tvorivou periódou dosahuje oslobodzujúce senzualistické maliarske finále, kongeniálne sprevádzané radikálnou minimalizáciou konfigurujúcich elementov maľby.
( Dr. J. Krajňák - zodp. kurátor výstavy ).
( Z Literatúry: KRAJŇÁK, J.: DARTE A MALIARI „VÝCHODU“. DARTE Aukčná spoločnosť s.r.o. , N.Hrušov 2012, s. 108), Katalóg výstavy : Július jakoby - Storočnica ( VSG 2003 ).
VÝSTAVA : LADISLAV MEDNYÁNSZKY - Výber diel z ponuky v DARTE
Ladislav Mednyánszky ( 1852 - 1919 ) patrí k najzáhadnejším postavám uhorského maliarstva. V jeho tvorbe sa objavovala nielen krajinomaľba, ale prejavoval záujem o každý dramatický osud a udalosť. Priťahovali ho prírodné katastrofy, povodne, výbuchy sopiek, epidémie, pouličné nepokoje, fantazmagorické vízie ťaživých snových prejavov. Jeho modely boli jednoduchí sedliacki mládenci, pohoniči, vojaci, tuláci a "pochybné existencie" z periférie veľkomiest.
Ladislav Mednyánszky sa narodil 23. apríla 1852 v Beckove, zomrel 17. apríla 1919 vo Viedni. Po pohnutom detstve, neustále bojujúc so slabým zdravotným stavom, v rokoch 1863-1865 súkromne študoval u rakúskeho maliara T. Endera. V rokoch 1872-1873 študoval na Akadémii výtvarných umení v Mníchove (prof. A. Strähuber). Neustále cestoval medzi Ženevským jazerom a Mníchovom, kvôli zdravotnému stavu. V rokoch 1873-1875 študoval na École des Beaux-Arts v Paríži. V Paríži pôsobil do roku 1878 v prenajatom ateliéri na Montmartre a potom ešte v období rokov 1889-1892 a 1896-1897. Roku 1875 vystavoval na parížskom Salóne. Následne absolvoval prvý pobyt v Barbizone s O. Redonom, L. Páalom a K. Bodmerom. V roku 1876 strávil leto v Strážkach. Na jar v roku 1877 navštívil prvý krát Szolnok. V rokoch 1878-1879 absolvoval študijnú cestu do Talianska, väčšinu času strávil v Ríme. V roku 1879 sa opäť vrátil na Slovensko. Maľoval v Beckove, Strážkach a Šarišských Jarovniciach, kde sa zoznámil so Szinyeim-Mersem. Na jar roku 1880 navštívil po druhý krát Szolnok. Odchádza opäť do Talianska. V roku 1882 odišiel do Viedne a vystavoval na medzinárodnej výstave. V rokoch 1884-1887 si prenajal v Budapešti ateliér, pravidelne sa vracal do Beckova a Strážok (na Slovensku bol aj v lete 1888 a 1889). Na jeseň roku 1889 odišiel do Paríža, navštívil aj Barbizon, Normandiu a Bretónsko. V roku 1895 mu zomrel otec a v nasledujúcom roku absolvoval posledný odchod do Paríža. Roku 1897 mal súbornú výstavu v Galérii Georgesa Petita v Paríži. V záverečnej etape tvorby sa usadil v Budapešti, pravidelne chodieval na Slovensko a do Viedne. V roku 1898 sa zoznámil s obchodníkom s obrazmi J. Wolfnerom, ktorý odvtedy umelca finančne zabezpečoval. V roku 1914 odišiel ako dobrovoľník - frontový výtvarník, na ruský a neskôr na taliansky front. Po skončení vojny sa v roku 1919 natrvalo usadil vo Viedni. Roku 1990 Slovenská národná galéria sprístupnila stálu expozíciu umelcovho diela v rekonštruovaných priestoroch kaštieľa Strážky. Počas života sa pravidelne zúčastňoval na kolektívnych prehliadkach v budapeštianskom Mucsárnoku. ( Z Literatúry: KRAJŇÁK, J.: DARTE A MALIARI „VÝCHODU“. DARTE Aukčná spoločnosť s.r.o. , N.Hrušov 2012, s. 156, ISBN 978–80–970968–2–3 ).
VÝSTAVA : ANTON JASUSCH - VÝBER DIEL Z PONUKY V DARTE
Tvorba Antona Jasuscha vznikala v úctyhodnom časovom zábere, ktorý zahŕňa viac než polstoročie. Reflektovala v jednotlivých vývinových obdobiach na dejinné udalosti, medzníky osobného života a v rozhodujúcej miere i psyché introvertne zameraného senzitívneho umelca. Hoci Jasuschova tvorba v svojom vývine je rôzne diferencovaná, v mnohom rozporuplná, vyzdvihovaná i zatracovaná, nedocenená i precenená, predsa len vykazuje vnútornú kontinuitu autorovho smerovania. ( Viac o autorovi a jeho tvorbe nájdete v novom príspevku v našich KOMENTÁROCH ). ( J.S.Bach -Toccata a fuga d moll - hudobné podfarbenie virtuálnej výstavy )
AKO MAĽOVAL JOZEF BOKŠAY ? - VÝSTAVA : „ Výber z tvorby “
Jozef Bokšay (1891-1975) patrí medzi zakladateľov ukrajinskej školy maľovania. V jeho tvorbe dominuje farebnosť a prelínanie pestrých farieb, ktoré najviac prezentuje jeho krajinárska tvorba. Od roku 1918 bol profesorom kreslenia na štátnom reálnom gymnáziu v Užhorode. Popri profesúre sa v plnom rozsahu venoval maliarstvu a kresleniu. Spoločnosť DARTE za sedem rokov svojej existencie ponúkala takmer šesťdesiat diel od tohto umelca, ktorého diela sú umiestnené aj v prestížnej Treťjakovskej galérii. Vo virtuálnej galérii ponúkame výber z diel, s ktorými sme mali možnosť reálne obchodovať. Na bezplatné pozretie celej výstavnej prehliadky jeho diel sa musíte zaregistrovať. ( U zaregistrovaných členov DARTE stačí zadať vaše registračné meno a heslo a kliknúť na Spustiť galériu >>> ).
VÝSTAVA: MOUSSON J. T. - „ VÝBER Z TVORBY “
Jozef Teodor Mousson spojil 33 rokov svojho života so Zemplínom a jeho Michalovcami. Dokonca získal prívlastok „maliar zemplínskeho slnka a ľudu". Spoločnosť DARTE sa počas svojej existencie stretla s takmer 300 jeho dielami a na svojich aukciách dražila vyše 110 jeho obrazov. Ako maľoval tento velikán Zemplína? DARTE vytvorila priestor na sprístupnenie jeho štýlu maľby, farebnosti a typického koloritu v našej výberovej výstave . Zdrojom fotografickej ponuky našej virtuálnej výstavy je archív aukcií DARTE, publikácia DARTE A MALIARI „VÝCHODU“ a monografia TEODOR JOZEF MOUSSON . Na bezplatné pozretie celej výstavnej prehliadky jeho diel sa musíte zaregistrovať. ( U zaregistrovaných členov DARTE stačí zadať vaše registračné meno a heslo a kliknúť na Spustiť galériu >>> ).